Sherlock Holmes

El estreno de la versión de Sherlock Holmes dirigida por Guy Ritchie y protagonizada por el tándem Robert Downey Jr. & Jude Law ha vuelto a poner de moda a uno de los grandes personajes de la literatura universal, creado a finales del siglo XIX por el autor inglés Arthur Conan Doyle.
Una vez vista la película, vuestra labor consistirá en lo siguiente. Solo una observación, el contenido y el plazo de entrega de los trabajos varia dependiendo del curso, así que leed el post con atención para no meter la pata...



A. Para los alumnos de 2º de Bachillerato (Literatura Universal)
Debéis elaborar un trabajo individual (mínimo 2 caras y máximo 4) en el que abordéis los siguientes puntos:
- Breve contextualización del personaje y de su autor en el marco de la Literatura Universal.
- Influencia de dicho personaje en la literatura, el cine y la televisión. Versiones y adaptaciones más sobresalientes hasta la fecha.
- Valoración personal de la recreación que de Holmes y Watson hace la película de Guy Ritchie. ¿Qué rasgos del personaje original respeta? ¿Qué innova? ¿En qué sentido se ajusta a la mentalidad de un espectador del siglo XXI?
- Opinión personal sobre el largometraje.
El trabajo debe presentarse impreso -o mecanografiado- y a una sola cara.
Plazo de entrega: 22 de febrero. La nota contará para la 2ª evaluación y supondrá un 10% de la califiación final.

B. Para los alumnos de 1º de Bachillerato - Lengua y Literatura Española I
Tenéis que organizaros en los grupos habituales para elaborar un trabajo -que expondréis oralmente- y en el que abordaréis estos aspectos:
- Breve contextualización del personaje y de su autor en el marco de la Literatura Universal.
- Relación entre los personajes de Sherlock y Watson con la pareja formada por don Quijote y Sancho. Rasgos cervantinos en la literatura de Doyle.
- Opinión sobre la visión que de estos dos personajes nos ofrece la película. Comparación con la descripción que se nos hace de los mismos en estas dos novelas: Estudio en escarlata y El sabueso de los Baskerville.
- Relación del argumento de la película con las novelas antes citadas. Rasgos decimonónicos que mantiene junto con sus características típicas del lenguaje narrativo del siglo XXI.
- Otros Holmes actuales en cine, televisión, cómic, literatura...
Plazo de entrega: las exposiciones tendrán lugar la primera semana tras las vacaciones de Semana Santa (del 6 al 9 de abril). La nota supondrá un 15% de la calificación de la 3ª evaluación.

After dark

Murakami es, sin duda, uno de los mayores fenómenos editoriales de la literatura actual. Sus novelas, entre las que se cuentan títulos como Tokyo blues o El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas, han sido traducidas con gran éxito a multitud de idiomas. En ellas suelen aparecer temas recurrentes como la soledad de la gran ciudad, las crisis que nos provoca el hecho de madurar y de crecer o los problemas que se han de afrontar a la adolescencia y que condicionan, inevitablemente, nuestra vida futura.

After dark es una de sus novelas más sugerentes e hipnóticas, inspiradas -tal y como él mismo afirma- en algunos de los lienzos de Hopper, el célebre pintor norteamericano (tal y como puedes comprobar si te fijas en el cuadro que abre este post).

Tras haber leído y comentado en clase la novela, vuestro trabajo -también por grupos- consistirá en hacer y colgar un vídeo en youtube donde presentéis -de modo más o menos figurado- un fragmento de After dark. Podéis elaborar un powerpoint con imágenes, textos y músicas inspirados o extraídos de la novela, o bien grabar un vídeo dramatizando alguna de sus escenas, o apostar por una creación más visual y simbólica donde sinteticéis algunas de las emociones o pensamientos que la novela os haya podido provocar.

Se deberá grabar y colgar un único vídeo por grupo. Este no podrá durar menos de 1 minuto ni más de 2. Una vez colgado, tendréis que copiar el enlace exacto de vuestra videocreación en los comentarios de este post, de modo que todos podamos verlo y localizarlo sin problema.

El plazo límite es el próximo 10 de marzo.

Os dejo un par de ejemplos -el primero es algo cutre, el segundo es mucho más sofisticado- de lo que se pretende con esta actividad... Seguro que vosotros lo hacéis mucho mejor. A ver cómo nos sorprendéis ;-)

Cómo se pasa la vida...

Las Coplas de Manrique son una de las mejores muestras de la lírica en castellano del siglo XV. Lejos de los rígidos y enrevesados cancioneros de Mena o el Marqués de Santillana -donde se tratan tópicos del amor cortés con un lenguaje poético rígido y denso, basado en la complicación y el retruécano-, Jorge Manrique nos ofrece un poema profundamente humano, lleno de la emoción de un hijo que, a través del homenaje a su padre, hace una reflexión universal -y sincera- sobre temas como la vida, la muerte o el paso del tiempo. Una visión íntima -y prerrenacentista- de motivos literarios como el ubi sunt o el tempus fugit.

La grandeza poética de esta obra hace que todavía hoy, en pleno siglo XXI, siga vigente. Y quizá por eso es capaz de inspirar versiones como esta curiosa interpretación musical del poema, donde se consigue una curiosa fusión entre la música y el sentido del texto. Aquí os la dejo.

Se admiten -y se agradecen- vuestras opiniones. A ver qué os parece.

Agudeza auditiva

El siguiente vídeo pertenece a todo un clásico del cine épico... Investiga un poco y averigua:
a. El título del film (ejem, esta es muuuuy fácil...).
b. A qué conocido cancionero medieval pertenece la canción que suena en este fragmento.
c. El título de dicha canción.
d. El nombre del compositor de la música y su fecha de nacimiento. ¿Es contemporáneo a la creación de la letra?
e. ¿Qué relación hay entre esta canción y el Libro de Buen Amor?
f. ¿En qué idioma está dicha canción? ¿Qué temas típicamente medievales se presentan?
g. Encuentra otro vídeo con otro fragmento diferente de esta misma obra musical. Copia el enlace para poder localizarlo.
h. Y, por último, ¿te parece adecuada la música para estas imágenes?
Envía tus respuestas a prensa.sjb@gmail.com hasta el próximo viernes 20 de noviembre. Ánimo, que es más fácil de lo que parece...

La Celestina

La Celestina, como ya sabéis, es una de las obras fundamentales de la Literatura Universal. Han sido muchas las adaptaciones de este genial texto de Fernando de Rojas y, en este caso, seleccionamos dos momentos de dos de ellas para debatirlas entre todos:
- una escena de una de sus adaptaciones cinematográficas más recientes, la dirigida por Gerardo Vera,
- un momento de la ópera La Celestina, compuesta por Joaquín Nin-Culmell y estrenada en 2008.
1. Cine

2. Ópera

Ahora tú...
Deja aquí un comentario en el que expreses tu opinión sobre cada una de estas escenas. Debes incluir:
- qué momento de la obra recoge cada una de ellas
- si te parece adecuada la puesta en escena
- qué opinas de la interpretación
- si consideras que respeta el sentido del texto original y por qué
No escribas más de ocho o nueve líneas. Y, eso sí, identíficate con tu nombre y el curso.

Boccaccio en imágenes

Resulta imposible imaginar el desarrollo de la prosa narrativa de los Siglos de Oro sin haber leído las fascinantes páginas del Decamerón. En esta obra de Boccaccio no solo se dan cita muchos de los géneros de la narrativa medieval -tales como la novela bizantina o los apólogos de origen oriental- sino que se anteceden algunos de los principales subgéneros de la prosa europea del XVI y del XVII: la novela sentimental, la novela picaresca y, sobre todo, la novela corta, a la que Cervantes llevará a su máxima expresión artística con sus Novelas ejemplares.

Sin embargo, no solo la literatura se ha nutrido de este fascinante -y divertidísimo- texto del siglo XIV. También el arte y, cómo no, el cine, han recurrido a sus historias como motivo de inspiración. Aquí tenéis dos muestras muy diferentes que ponen de relieve la enorme vigencia de esta obra.

1. Boccaccio... y la pintura

El relato de Nastagio degli Onesti, inspirado a su vez en fuentes mitológicas, dio lugar a esta conocidoa y excelente serie de cuatro cuadros de Boticelli, que podéis disfrutar en el Museo del Prado. Son estos:

2. Boccaccio... y el cine

En cuanto a sus versiones cinematográficas, citaremos dos especialmente interesantes por su diversidad:

- Decamerón (1971), de Pasolini: una auténtica joya del Séptimo Arte. Muy personal y compleja, pero también la más transgresora de todas y, por tanto, la más próxima al espíritu -erótico, irreverente y hedonista- de la fuente literaria. He aquí un fragmento:

- Aprendiz de caballero (2007) de David Leland: una película floja y sin demasiado interés artístico, pero curiosa en tanto que fusiona algunos de los relatos del Decamerón y los convierte en una película de aventuras, humor y romance al gusto de los espectadores adolescentes del siglo XXI. Este es su tráiler:

Ahora tú...

Propuesta de trabajo:

¿Cuál de estas dos versiones cinematográficas te parece más atractiva? ¿Por qué?

Deja aquí tu comentario (no más de cinco o seis líneas) sobre este tema. Ah, y no olvides firmarlo con tu nombre y curso.

2018: Tan lejos, tan cerca

No suelo imaginar el futuro. Supongo que sigo con demasiado esmero la máxima del carpe diem, así que prefiero dedicarme a disfrutar -y trabajar- el hoy antes que preocuparme por intentar dibujar ese mañana que, en definitiva, no deja de ser una consecuencia -más o menos próxima- de este hoy.
Paradojas temporales aparte, me gustaría pensar que la escuela del 2018 no habrá perdido algunos de los rasgos de la educación actual, como la formación en valores (tolerancia, respeto, cooperación, solidaridad...), por ejemplo. Sí quiero creer que, en los años que restan hacia esa críptica fecha (¿por qué ese año en concreto?) se habrán mejorado algunas de las carencias más notables del actual sistema:
- mejora de la formación profesional y creación de una estructura educativa realmente sólida y digna, tanto para los docentes como para sus alumnos, que les permita afrontar el mundo laboral con solvencia, sin necesidad de pasar por el Bachillerato o la Universidad cuando el estudiante no lo desee,
- integración -real y práctica- de las nuevas tecnologías en la cotidianidad educativa,
- valoración de las Humanidades y las disciplinas artísticas como asignaturas necesarias y fundamentales para la formación del individuo, en vez de seguir relegándolas a posiciones secundarias,
- reflexión seria sobre la necesidad de evitar planteamientos moralistas y sesgados en la educación, tales como la presencia de la religión como una materia más entre otras disciplinas, en un claro ejemplo de contradicción con lo que debería ser una verdadera educación aconfesional,
- revaloración del papel del profesor y mejora de las relaciones entre docentes, padres y alumnos.
Pero, sueños de futuro aparte, prefiero renunciar a la ciencia-ficción de K. Dick y sustituir estas fantasías a lo Blade Runner por el trabajo diario, continuo e intenso que hacemos todos los que nos dedicamos a esta profesión. Especialmente aquellos a quienes nos apasionan las aulas y que vemos en ellas -sea en el año que sea- una idéntica realidad: la de los alumnos que necesitan recibir unos conocimientos y que, sin darse cuenta, también nos aportan muchísimo a sus profesores en un impagable ejercicio de feed-back.